Trong vũ trụ trò chơi điện tử, nơi mỗi hành động của người chơi là một quyết định chiến lược và mỗi thất bại là một bài học nghiệt ngã, thể loại Soulslike đã vươn lên trở thành một tượng đài về thử thách và sự kiên trì. Tuy nhiên, theo triết lý “Form follows function” của Louis Sullivan, một thiết kế game xuất sắc không chỉ nằm ở cơ chế chiến đấu tinh tế hay cốt truyện sâu sắc, mà còn ở cách các yếu tố cấu thành tương tác để tạo nên một trải nghiệm toàn diện. Sự lặp lại đơn điệu trong thiết kế kẻ thù là một trong những “dị vật” có thể phá vỡ sự cân bằng đó, biến những công cụ chiến đấu động lực trở nên vô nghĩa và làm xói mòn niềm hứng khởi khám phá.
Đối với một tựa game Soulslike, nơi mỗi cuộc chạm trán là một bài kiểm tra kỹ năng và tư duy chiến thuật, sự đa dạng của kẻ thù không chỉ là một tính năng bổ sung mà còn là nền tảng cốt lõi định hình trải nghiệm. Nó buộc người chơi phải liên tục thích nghi, học hỏi các mô hình tấn công mới, quản lý tài nguyên và đưa ra quyết định chớp nhoáng trong chiến đấu. Thiếu đi yếu tố này, người chơi sẽ nhanh chóng rơi vào trạng thái “autopilot”, mất đi sự tập trung cao độ và niềm vui từ việc vượt qua khó khăn. Từ góc độ tâm lý học nhận thức, sự thay đổi liên tục của các “kích thích” (kẻ thù) là cần thiết để duy trì sự chú ý và thúc đẩy quá trình học hỏi sâu sắc.
Bài viết này, được biên soạn bởi các chuyên gia tại tingame365.net, sẽ đào sâu vào 8 tựa game Soulslike xuất sắc nhất đã làm chủ nghệ thuật tạo ra một “bestiary” phong phú, nơi mỗi sinh vật không chỉ là một chướng ngại vật mà còn là một “giáo viên” buộc game thủ phải tiến hóa không ngừng. Chúng ta sẽ khám phá cách các tựa game này đã tận dụng sự đa dạng để nâng tầm gameplay, kiến tạo nên những thế giới đầy tính chiến lược, nơi chỉ những game thủ “thích dùng não” mới có thể thực sự tìm thấy vinh quang.
8 Tựa Game Soulslike Nổi Bật Với Hệ Thống Kẻ Thù Đa Dạng Nhất
Death’s Door: Khi Cái Chết Mang Đến Hồi Sinh Chiến Thuật
Thần chết trong Death's Door sử dụng kỹ năng tấn công bằng laser
Death’s Door là một minh chứng hùng hồn cho nguyên lý rằng “thiết kế thông minh có thể vượt qua mọi giới hạn về tài nguyên”. Dù là một tựa game indie với quy mô khiêm tốn, trò chơi này đã tận dụng tối đa những gì nó có để biến mỗi bản đồ thành một khu vực độc đáo với những công cụ di chuyển và bộ sưu tập kẻ thù đặc trưng. Các pháp sư phóng đạn ma thuật, những con thú nhảy chồm từ mọi ngóc ngách, những chiếc chuông có khả năng làm tê liệt, hay những gã khổng lồ cầm khiên ném bom từ xa—mỗi loại kẻ thù đều yêu cầu một phương pháp tiếp cận riêng biệt.
Mỗi chuỗi chiến đấu trong Death’s Door không chỉ là một màn giao tranh mà là một bài kiểm tra khả năng đa nhiệm và thích ứng của người chơi. Từ góc độ game design, đây là một ví dụ điển hình về việc tạo ra “emergent gameplay” (lối chơi phát sinh), nơi các yếu tố đơn lẻ kết hợp lại tạo thành những tình huống phức tạp và không thể đoán trước. Cảm giác mạnh mẽ khi vượt qua một đàn quái vật hỗn loạn không đến từ sức mạnh tuyệt đối, mà từ sự khéo léo trong việc nhận diện và vô hiệu hóa từng mối đe dọa, phản ánh sâu sắc tư duy chiến lược của game thủ.
Lords of the Fallen (2023): Foes Between Realms – Kẻ Thù Giữa Các Vương Quốc
Nhân vật trong Lords of the Fallen (2023) đối đầu với Peita, một trong những quái vật đáng sợ
Mặc dù phiên bản đầu tiên của Lords of the Fallen có thể không để lại ấn tượng sâu sắc, phiên bản năm 2023 đã tạo nên một cú lội ngược dòng ngoạn mục, trở thành một trải nghiệm Soulslike đáng được công nhận. Điểm nhấn nổi bật nhất, và cũng là yếu tố tạo nên sự đa dạng kẻ thù độc đáo, chính là cơ chế chuyển đổi giữa hai chiều không gian song song: Axiom (thế giới vật chất) và Umbral (thế giới linh hồn).
Cơ chế này không chỉ là một mánh lới trực quan mà còn là một chiến lược thiết kế game thông minh, mang đến cho người chơi cảm giác như đang trải nghiệm hai trò chơi khác nhau cùng lúc. Mỗi chiều không gian không chỉ sở hữu những kẻ thù có thiết kế và mô hình tấn công riêng biệt, mà còn buộc người chơi phải liên tục thay đổi chiến thuật khi chuyển đổi giữa hai thế giới. Dù một số kẻ thù có thể gây ức chế, nhưng sự đa dạng và thiết kế thẩm mỹ tàn bạo của các đối thủ trong Lords of the Fallen là một trong những điểm sáng không thể phủ nhận, khẳng định vị thế của nó trong dòng game Soulslike về khả năng kiến tạo một “hệ sinh thái” kẻ thù đầy thách thức.
Another Crab’s Treasure: Khi Đại Dương Biến Thành Chiến Trường Triết Lý
Cua Kril trong Another Crab's Treasure mang vỏ chai làm giáp, chuẩn bị chiến đấu
Another Crab’s Treasure là một viên ngọc quý với sự sáng tạo và cá tính độc đáo, biến đáy biển thành một trải nghiệm Soulslike kỳ diệu với thiết kế kẻ thù vô cùng dí dỏm và sâu sắc. Từ những con tôm hùm dùng ống hút làm giáo, cá nóc buộc vào túi ni lông, cho đến những con cua mang vỏ chai làm vũ khí, mỗi thiết kế đều là một lời chỉ trích môi trường sắc bén được lồng ghép một cách tài tình vào gameplay.
Sự đa dạng của hệ sinh vật biển và mức độ ô nhiễm được tận dụng một cách không tưởng để tạo ra các loại kẻ thù yêu cầu những kỹ năng chiến đấu khác nhau: một số buộc bạn phải thành thạo parry, số khác đòi hỏi khả năng né tránh, giữ khoảng cách, hoặc thậm chí là tận dụng địa hình. Điều này không chỉ mở rộng “ngôn ngữ” chiến đấu của người chơi mà còn thể hiện một khả năng tư duy hệ thống bậc thầy từ nhà phát triển. Ngay cả các trận đấu boss cũng không ngừng nâng cao trải nghiệm, biến mỗi cuộc chiến thành một bài học về sự thích nghi và một bản tuyên ngôn về tình trạng môi trường, khiến Another Crab’s Treasure trở thành một tựa game Soulslike thực sự giá trị.
Blasphemous 2: Cuộc Đấu Tranh Bất Tận Để Khám Phá
Nhân vật Penitent One trong Blasphemous 2 chiến đấu với kẻ thù có hình dáng kỳ dị trong môi trường gothic
Nếu phần đầu tiên của series Blasphemous đã là một trải nghiệm tuyệt vời, thì Blasphemous 2 là một hậu bản ấn tượng, vươn lên hàng ngũ những tựa game xuất sắc nhất của thể loại. Một trong những lý do chính yếu nằm ở cách nó cải thiện sự đa dạng kẻ thù còn hạn chế của người tiền nhiệm, nâng tầm nó lên một tầm cao mới.
Mỗi khu vực trong Blasphemous 2 không chỉ được phân biệt bởi vẻ đẹp cảnh quan và âm thanh ma mị, mà còn bởi cách kẻ thù được sử dụng như một cơ chế để củng cố sự tương phản không gian đó. Điều này tạo nên một sự gắn kết chặt chẽ giữa thẩm mỹ, tường thuật và gameplay, khiến người chơi tin vào một thế giới có tính liên kết cao. Giống như bất kỳ tựa game Metroidvania xuất sắc nào, các màn platforming và quái vật được thiết kế xoay quanh các kỹ năng mà bạn cần để đối mặt với chúng. Điều này đảm bảo rằng các thử thách không ngừng thay đổi, buộc người chơi phải liên tục thích ứng thay vì lặp lại cùng một chiến thuật cũ. Blasphemous 2 là một minh chứng cho sự “thích nghi và vượt lên” không chỉ của người chơi mà còn của chính nhà phát triển trong việc kiến tạo một thế giới game đầy thử thách trí tuệ.
Lies of P: Giữa Những Con Rối Và Sinh Vật Vũ Trụ
P trong Lies of P đứng trước Nhà thờ St. Frangelico, đối mặt với kẻ thù người máy khổng lồ
Kể từ khi ra mắt, Lies of P liên tục được đánh giá cao, và một trong những yếu tố then chốt tạo nên thành công vang dội này là cách trò chơi học hỏi từ Bloodborne trong việc thiết kế kẻ thù. Tựa game của NEOWIZ mang đến một cốt truyện mạnh mẽ và nổi bật, điều này dẫn đến những thay đổi đáng kể và thường xuyên trong gameplay khi người chơi tiến triển, đặc biệt là cách kẻ thù phát triển thông qua các sự kiện tường thuật.
Tương tự như Bloodborne tiến hóa từ quái thú thành các sinh vật vũ trụ, Lies of P cũng vượt qua những con rối đơn thuần để biểu hiện những quái vật “thiên thể” không kém phần ghê rợn. Game kết hợp mọi loại thực thể, từ con người, gấu bị biến dạng, những chú hề khổng lồ, nhện giống Marie Antoinette, và cả zombie. Quan trọng hơn, mỗi loại kẻ thù đều có những điểm mạnh và điểm yếu cơ học riêng, điều này hoàn toàn định hình cách người chơi vượt qua các khu vực trong Lies of P. Sự tài tình trong việc tạo ra một dàn kẻ thù phong phú và tích hợp chúng vào một bối cảnh duy nhất với sự gắn kết chặt chẽ là minh chứng cho trí tưởng tượng của studio. Đến những giai đoạn cuối cùng, người chơi sẽ gần như trải nghiệm một trò chơi hoàn toàn khác so với những giờ đầu, thể hiện rõ sự đa dạng kịch tính trong thiết kế kẻ thù.
Salt and Sanctuary: Một Đại Sảnh Quái Vật Từ Địa Ngục
Nhân vật trong Salt and Sanctuary tấn công kẻ thù bằng nỏ trong bối cảnh tối tăm
Là một trong những tựa game indie tiên phong theo đuổi học thuyết của Hidetaka Miyazaki, Salt and Sanctuary đã đạt đến độ chính xác mà ít tác phẩm nào trong thể loại này có thể vượt qua. Cảm giác khám phá một thế giới hoang tàn tưởng chừng vô tận, nơi liên tục xuất hiện những mối đe dọa tàn bạo, được tái hiện một cách hoàn hảo, và điều này càng đáng kinh ngạc hơn khi xét đến quy mô của chiến dịch.
Ngay khi bạn nghĩ rằng mình đã nhìn thấy tất cả, các khả năng di chuyển mới được mở khóa, cho phép tiếp cận những khu vực ngày càng ẩn giấu và phức tạp hơn. Tại đây, bạn sẽ ngừng chiến đấu với những xác sống đơn thuần để bắt đầu đối đầu với những sinh vật có thể sánh ngang với các tạo vật của Lovecraft. Sự tiến hóa này trong thiết kế kẻ thù là một cách thông minh để nâng cao độ khó và duy trì sự mới mẻ trong suốt hành trình dài. Chơi Salt and Sanctuary giống như một cuộc hành trình xuyên qua các tầng địa ngục, nơi mỗi vòng tròn trở nên hỗn loạn, khó khăn và ẩn chứa nhiều bí mật hơn vòng trước. Đây là một kiệt tác của thiết kế đa dạng kẻ thù, buộc game thủ phải liên tục thích nghi với những mối đe dọa mới, từ đó mài giũa khả năng sinh tồn và tư duy chiến lược.
Nine Sols: Vô Số Đối Tượng Để Luyện Khả Năng Parry
Nhân vật Yi trong Nine Sols đối đầu với một sinh vật cơ khí cổ đại
Là một trong những tựa game indie đặc biệt và tinh tế nhất từng được hình thành, Nine Sols không chỉ tự hào về lối chơi hoàn hảo mà còn về một dàn kẻ thù đa dạng đến mức phi lý để thử thách nó. Mặc dù số lượng boss được giữ ở mức tối thiểu để ưu tiên chất lượng, nhưng các loại quái vật thông thường xuất hiện trước chúng lại vô tận và khác biệt, thể hiện xuất sắc đặc điểm của từng quần xã sinh vật và biến mỗi phần của bản đồ thành một thử thách riêng biệt.
Với hơn 100 loại sinh vật khác nhau, gần như không thể tìm thấy hai trải nghiệm tương tự khi hóa thân vào Yi. Anh ta phải đối phó với robot, vật thể thí nghiệm và các sinh vật sinh học không xác định, được chia nhỏ hơn nữa thành các chiến binh, pháp sư, sinh vật bay, tượng, cung thủ, sát thủ, giun và thậm chí là lợn rừng. Nine Sols rực rỡ ở cả hai dạng Metroidvania và Soulslike, kết hợp những gì tốt nhất của cả hai thế giới để tạo ra một tựa game nơi chiến đấu và điều hướng mang lại cảm giác thỏa mãn nhất có thể. Sự đa dạng này không chỉ là một con số, mà là một bằng chứng cho sự tinh tế trong việc thiết kế các “bài học” chiến đấu liên tục cho người chơi.
Hollow Knight: Cuốn Bách Khoa Toàn Thư Về Sinh Vật Học Ảo Diệu
Hiệp sĩ Rỗng trong Hollow Knight chiến đấu với Markoth tại Đấu trường Godhome
Sẽ là một thiếu sót lớn nếu nói về các tựa game lấy cảm hứng từ Dark Souls mà không nhắc đến Hollow Knight, bởi lẽ không có khía cạnh nào của trò chơi này mà nó không làm xuất sắc một cách phi thường. Mặc dù hậu bản Silksong hứa hẹn vượt trội hơn về quy mô, phiên bản gốc vẫn xứng đáng được vinh danh bởi giá trị nội tại và là điểm khởi đầu lý tưởng.
Sự đa dạng của kẻ thù trong Hollow Knight thể hiện rõ ràng ngay từ những giờ chơi đầu tiên thông qua “bestiary” – cuốn bách khoa toàn thư ghi lại danh sách dài vô tận của các sinh vật sống trong Hallownest. Như đã đề cập trong các phân tích trước đây về cách sự đa dạng kẻ thù của game phản ánh sự thay đổi quần xã sinh vật và tiến bộ cơ học của người chơi, tất cả chúng đều trở nên lu mờ trước “gã khổng lồ” indie này. Hollow Knight sao chép công thức Soulslike nhưng với chiều sâu và chi tiết vượt trội. Mỗi sinh vật không chỉ là một mô hình 3D, mà là một “bài toán” sinh học, một thử thách về nhận dạng mẫu và phản ứng, buộc game thủ phải liên tục phân tích và điều chỉnh chiến lược để tồn tại trong thế giới đầy nguy hiểm của Hallownest. Đối với những game thủ tìm kiếm sự thử thách trí tuệ và cơ học, Hollow Knight mang đến một hành trình khám phá đầy bất ngờ và học hỏi không ngừng.
Kết Luận: Đa Dạng Kẻ Thù – Trụ Cột Triết Lý Của Soulslike
Qua hành trình khám phá 8 tựa game Soulslike xuất sắc này, chúng ta có thể khẳng định rằng sự đa dạng của kẻ thù không chỉ là một tính năng mà là một trụ cột triết lý trong thiết kế game. Nó là yếu tố then chốt biến một trò chơi thành một môi trường học tập động, nơi người chơi phải liên tục thích nghi, phân tích và cải thiện kỹ năng. Sự thiếu hụt đa dạng không chỉ gây nhàm chán mà còn hạn chế tiềm năng của hệ thống gameplay, biến những công cụ chiến đấu tinh vi thành vô dụng.
Những tựa game được liệt kê ở trên đã minh chứng rằng, khi các nhà phát triển đầu tư vào việc kiến tạo một “bestiary” phong phú và có chiều sâu, họ không chỉ tạo ra những chướng ngại vật mới mà còn mở ra những cánh cửa mới cho tư duy chiến lược và sự gắn kết của người chơi. Từ góc độ khoa học, đây là một ví dụ về việc tối ưu hóa “kháng thể” trong một “hệ sinh thái” game để người chơi (hệ miễn dịch) liên tục phải tiến hóa.
Vậy, đối với cộng đồng game thủ Việt Nam yêu thích thể loại Soulslike và đề cao giá trị tư duy chiến lược, hãy tìm kiếm những tựa game không chỉ “đánh đấm” mà còn “buộc bạn phải suy nghĩ”, phải liên tục thích nghi và học hỏi. Đó chính là chìa khóa để mở khóa những trải nghiệm sâu sắc và đáng giá nhất.
Hãy chia sẻ tựa game Soulslike nào đã khiến bạn phải “vắt óc” nhất trong phần bình luận! Tingame365.net sẽ tiếp tục mang đến những phân tích sâu sắc về thế giới game. Đừng bỏ lỡ!
