Trong vũ trụ game, hiếm khi ta chứng kiến một tác phẩm như Hollow Knight: Silksong xuất hiện. Đây không chỉ là một tựa game được cộng đồng háo hức chờ đợi suốt bảy năm ròng, mà còn là một minh chứng hùng hồn cho sự kiên định về tầm nhìn phát triển – không vội vã, không rơi vào “địa ngục phát triển”, và tuyệt đối không thỏa hiệp với những lối tắt rẻ tiền. Ngay cả trong không gian game indie, nơi những dự án tâm huyết liên tục được trình làng, một tác phẩm tầm cỡ như Silksong vẫn là một hiện tượng hiếm hoi, thách thức cả những tựa game AAA về mức độ phổ biến và kỳ vọng. Phần hậu bản này, vốn được ấp ủ từ một DLC nhỏ cho phép người chơi điều khiển Hornet trong Hollow Knight gốc, đã nhanh chóng “phình to” thành một dự án quy mô, có thể sánh ngang, thậm chí vượt trội về độ lớn và chiều sâu.
Sự phát triển kéo dài gấp ba lần bản gốc đã tạo nên một áp lực không nhỏ. Cộng đồng game thủ, trong những “chiếc mũ hề” biểu tượng, dõi theo mọi sự kiện game lớn nhỏ, nung nấu hy vọng về ngày ra mắt. Dù chỉ mới trải nghiệm Hollow Knight bản gốc cách đây hai năm và không phải là người đã chờ đợi Silksong suốt bảy năm, chính điều này lại giúp tôi duy trì một cái nhìn khách quan hơn, ít bị cuốn vào làn sóng cảm xúc ban đầu. Quan điểm này đặt tôi vào vị trí lý tưởng để phân tích Silksong, không chỉ dựa trên giá trị nội tại mà còn so sánh mức độ cải tiến so với người tiền nhiệm. Đây sẽ là một đánh giá chuyên sâu về Hollow Knight: Silksong trên nền tảng PC, khai thác từng lớp ý nghĩa mà tựa game này mang lại. Xin lưu ý, bài viết có thể chứa các tiết lộ nhỏ về hình ảnh, gameplay và tên khu vực, nhưng tuyệt đối không tiết lộ các chi tiết cốt truyện quan trọng.
Sự Tiến Hóa Vượt Bậc Của Một Tuyệt Tác
Silksong giữ lại nền tảng gameplay cơ bản của Hollow Knight nhưng đã tái cấu trúc, cải thiện và tái triển khai mọi cơ chế, mọi thành phần bắt nguồn từ nền tảng đó theo một cách mà tôi hiếm thấy ở các phần tiếp theo khác. Đây là một minh chứng cho triết lý “tiến hóa không phải là thay đổi, mà là cải thiện hiệu suất của những cấu trúc đã tồn tại” – một sự biến đổi tinh vi nhưng sâu sắc, nâng tầm trải nghiệm mà không làm mất đi bản chất.
Tối Ưu Hóa Trải Nghiệm Gameplay Cốt Lõi
Một trong những điểm tôi từng “khó chịu” nhất ở Hollow Knight là việc la bàn chiếm một ô bùa (charm slot) và sự mất cân bằng của hệ thống bùa nói chung. Silksong đã khắc phục hoàn toàn cả hai vấn đề này. Giờ đây, thay vì bùa, người chơi sử dụng công cụ (tools), chiếm các ô riêng biệt và tất cả đều được cân bằng trong từng loại. Điều này giải phóng khả năng tùy biến chiến thuật, cho phép người chơi tập trung vào chiến đấu hơn là quản lý tài nguyên hạn chế.
Combat trong Hollow Knight đôi khi trở nên mệt mỏi do số lượng kẻ thù quá nhiều so với độ sâu combat. Silksong đã làm cho chiến đấu trở nên thú vị hơn, nhanh hơn, đồng thời tái thiết kế cơ chế hồi máu thành một lựa chọn nhanh chóng và hiệu quả hơn nhiều. Mỗi pha giao tranh giờ đây không chỉ là thử thách phản xạ mà còn là một bài toán chiến thuật, đòi hỏi sự linh hoạt và khả năng thích ứng tức thì.
Khám phá trong Silksong trở nên hấp dẫn hơn nhiều nhờ việc bổ sung nút chạy ngay sau khi lướt (dash), và tất cả các tùy chọn di chuyển đều liên kết với nhau một cách mượt mà. Toàn bộ trải nghiệm di chuyển quanh thế giới game tự bản thân nó đã là một niềm vui, và khi một tựa game platforming có thể đạt được điều đó, ta biết rằng nó đã chạm đến một đỉnh cao. Như triết gia Heraclitus từng nói, “Mọi thứ đều chảy trôi”, và trong Silksong, sự chảy trôi của chuyển động không ngừng là một dòng chảy mượt mà, cuốn hút.
Hornet sử dụng kỹ năng bật nhảy trên một thực thể thực vật trong Hollow Knight Silksong
Cách tiếp cận của Silksong với mọi khía cạnh của thể loại Metroidvania thật đáng ngưỡng mộ. Nó không chỉ cải thiện mọi vấn đề cốt lõi tôi từng gặp phải với Hollow Knight mà còn tiếp tục nâng cấp những điểm tôi thậm chí không biết mình có vấn đề, chẳng hạn như cảm giác di chuyển giờ đây tuyệt vời đến mức nào.
Thêm Chiều Sâu Với Hệ Thống Nhiệm Vụ và Kinh Tế
Hệ thống nhiệm vụ (quest system) là một bổ sung mà tôi chưa bao giờ nghĩ đến, nhưng nó đã làm tăng thêm chiều sâu đáng kể cho một thể loại vốn đã xoay quanh việc quay lại các khu vực cũ (backtracking). Việc hoàn thành dần bốn nhiệm vụ khác nhau khi khám phá thế giới, quay về thị trấn và nhận phần thưởng là một cảm giác vô cùng thỏa mãn. Nó biến mỗi chuyến phiêu lưu thành một chuỗi mục tiêu liên kết, không chỉ là lang thang vô định.
Tôi cũng cảm thấy hệ thống kinh tế trong game này cân bằng hơn nhiều. Trong Hollow Knight, việc kiếm tiền đôi khi quá dễ dàng hoặc quá khó khăn, nhưng ở Silksong, nếu bạn không đi quá xa khỏi con đường chính, số tiền kiếm được sẽ “chặt chẽ” hơn, tạo ra một cảm giác quản lý tài nguyên thực tế hơn. Bạn không thể “phất lên” trong vài phút, mà phải cân nhắc đầu tư và sử dụng hợp lý.
Cuối cùng, cơ chế platforming thật sự đáng kinh ngạc, một phần nhờ vào chiêu thức “dive kick” của Hornet. Ban đầu có thể hơi khó làm quen, nhưng khi đã thành thạo, nó mang lại một cảm giác độc đáo và thỏa mãn. Mọi khía cạnh gameplay cốt lõi ở đây đều được xem xét kỹ lưỡng và kết hợp hoàn hảo, tạo nên một trải nghiệm không thể cưỡng lại.
Hornet đang chiến đấu với kẻ thù trong một phân cảnh gameplay của Hollow Knight Silksong
Vũ Điệu Tử Thần: Khi Thử Thách Định Hình Kẻ Mạnh
Khi Silksong tiến triển, bạn sẽ nhận ra nó có xu hướng “hành hạ” bạn nhanh hơn và khắc nghiệt hơn nhiều so với bản gốc, và cá nhân tôi khá thích điều đó. Kẻ thù bắt đầu gây 2 ô sát thương ngay từ khu vực đầu tiên, nhưng cơ chế hồi máu được cải thiện của bạn phần nào bù đắp cho điều này. Thông điệp rất rõ ràng: Hãy học cách vận dụng cơ chế, làm chủ vũ điệu, hoặc gục ngã. Đây là một bài kiểm tra bản lĩnh, một lời nhắc nhở về tầm quan trọng của sự kiên trì và khả năng thích nghi.
Độ Khó Tăng Cấp và Triết Lý “Học Hỏi Hay Gục Ngã”
Mỗi trận chiến giống như một vũ điệu với tử thần, nơi bạn phải học từng bước nhảy ngay tại chỗ. Cảm giác này thật đáng kinh ngạc: làm chủ được các kiểu tấn công của boss, nhận được phần thưởng và cảm thấy vô cùng thỏa mãn sau những nỗ lực vượt qua thử thách.
Điều thú vị là, game không phải lúc nào cũng “công bằng” một cách trực diện với độ khó này. Với những thử thách như Moorwing, game cung cấp một lối thoát gián tiếp. Bạn cần suy nghĩ thông minh hơn, không phải chỉ cố gắng hơn. Bằng cách khám phá xung quanh và hoàn thành các mục tiêu khác thay vì chỉ đâm đầu vào tường, bạn có thể vượt qua những “đỉnh nhọn” độ khó này mà không bị “xuyên thủng”.
Theo một cách nào đó, nó gợi nhớ đến Outer Wilds, một tựa game thường xuyên đặt ra những thách thức tưởng chừng bất khả thi nhưng lại dễ dàng vượt qua bằng kiến thức và “não bộ”. Silksong áp dụng một cách tiếp cận tương tự, tập trung hơn vào các con đường thay thế, và khi nó hoạt động, kết quả thật phi thường. Tuy nhiên, không phải lúc nào nó cũng hoàn hảo.
Hornet rơi qua bẫy chông trên Fay Mountain, minh họa độ khó thử thách của Hollow Knight Silksong
Điểm Trừ Khó Chịu: Kẻ Thù Bay và Vị Trí Bench
Đáng tiếc, cách kẻ thù tiêu chuẩn tăng độ khó là điểm tôi không hài lòng nhất với toàn bộ trò chơi. Chúng bắt đầu trở nên khó chịu hơn là thực sự thử thách. Ví dụ điển hình nhất là kẻ thù bay, chúng liên tục né tránh các đòn tấn công của bạn và giữ khoảng cách. Việc một kẻ thù cứ rít lên, lùi lại mỗi khi bạn vung vũ khí, và lượn lờ tránh các đòn tấn công tầm xa của bạn đơn giản là không vui. Chúng khiến tôi muốn “sút” những kẻ thù bay ở Citadel qua một sân bóng bầu dục.
Các điểm dừng chân (benches) cũng có xu hướng được đặt ở những vị trí khó chịu hơn. Ví dụ, với một số boss, bạn cần sử dụng bench ở trạm Stagway, sau đó leo một ngọn núi dốc khổng lồ và né tránh hàng tá kẻ thù chỉ để thử lại. Đôi khi, quãng đường quay lại có thể kéo dài bằng cả một khu vực bản đồ, mất vài phút di chuyển, chỉ để kết thúc bằng một bench “lừa đảo” không thể sử dụng.
Điều phiền toái là những vấn đề này lại là những điểm yếu lớn duy nhất, vì chúng có thể dễ dàng tránh được. Nếu kẻ thù bay không quá “nhây”, có nhiều bench hơn, các phòng combat không quá rườm rà và game tập trung vào điểm mạnh của chiến đấu thay vì gây khó chịu, trải nghiệm sẽ hoàn toàn khác.
Thẩm Mỹ Cầm Chương: Khi Thị Giác Hòa Quyện Âm Thanh
Kiệt Tác Trực Quan Từ Bàn Tay Ari Gibson
Hình ảnh trong Silksong thật sự hoàn hảo. Team Cherry đã lấy phong cách nghệ thuật vẽ tay vốn đã rất đẹp của bản gốc, tinh chỉnh nó một cách đáng kể, bổ sung thêm nhiều khung hình hoạt ảnh hơn, cùng với hiệu ứng ánh sáng và hình ảnh tốt hơn để bổ trợ tất cả.
Tựa game này là một bữa tiệc thị giác tuyệt đối. Tôi say mê lang thang qua các khu vực đa dạng, chiêm ngưỡng vẻ đẹp sống động và phong phú của chúng. Thường thì tôi phải dừng lại một phút ở những khu vực ấn tượng nhất, chỉ để thực sự đắm mình vào cảnh sắc và tận hưởng những gì hiện ra trước mắt.
Một phân cảnh với hiệu ứng dung nham rực rỡ trong Hollow Knight Silksong, thể hiện đồ họa được nâng cấp
Một số điểm nhấn lớn đối với tôi là trận chiến với Fourth Chorus, bất cứ khi nào Hornet phải “liên kết” với một crest hoặc một bức tượng weaver, bầu không khí tuyệt vời của Citadel, và toàn bộ sự cô độc u sầu của Greymoor mà đồng thời gợi lên cảm giác của City of Tears và Deepnest.
Tựa game này mang đậm tính nghệ thuật, và tôi yêu thích mọi thứ về phong cách của nó. Tôi hầu như không có bất kỳ phàn nàn nào về phong cách của Hollow Knight, nhưng Silksong trông như thể họ đã cải thiện nó gấp mười lần. Tôi không hiểu Ari Gibson làm điều này bằng cách nào, và tôi ngưỡng mộ tài năng của người đàn ông đó.
Giao Hưởng Pharloom: Sức Mạnh Của Âm Nhạc Christopher Larkin
Mặc dù âm nhạc là cực kỳ chủ quan, tôi nghĩ rằng nhạc nền của Silksong đã tiến một bước dài so với bản gốc theo nhiều cách. Các nhạc cụ được đẩy lên tiền cảnh rõ ràng hơn, thay vì bị làm dịu đi, phù hợp với không khí của Pharloom so với Hallownest.
Nhân vật Groal The Great tại lối vào khu vực Bilewater trong Hollow Knight Silksong, bối cảnh đặc trưng của Pharloom
Đặc biệt, tôi yêu thích bản nhạc u sầu dành cho Bilewater. Nó truyền tải một cảm giác đẹp đẽ và ý nghĩa vào một khu vực mà nếu không thì sẽ chỉ toàn là bẩn thỉu. Tuy nhiên, Cogwork Core có lẽ là bản nhạc yêu thích của tôi. Nó rất phù hợp với khu vực đó, và thật tiếc khi nó chỉ được chơi ở một địa điểm tương đối nhỏ.
Thiết kế âm thanh tự bản thân nó cũng hoàn hảo, với những âm thanh va chạm mạnh mẽ, dứt khoát cho mỗi cú đánh, và vô số câu thoại cho mỗi nhân vật. Nó khiến mọi thứ giống như một sản phẩm quy mô lớn được thực hiện bởi rất nhiều người, mặc dù cả thiết kế âm thanh và âm nhạc đều do Christopher Larkin thực hiện.
Đây là một trong những bản nhạc game xuất sắc nhất, và tôi sẽ nghe nó mỗi khi lái xe từ giờ trở đi. Thật khó để diễn tả hết mức độ tôi yêu thích toàn bộ bản giao hưởng mà game mang lại.
Kịch Bản Tinh Tế: Lore Ẩn và Chiều Sâu Triết Lý
Như ở bản gốc, tôi nghĩ rằng câu chuyện của Hollow Knight: Silksong đạt được sự cân bằng hoàn hảo giữa một câu chuyện dẫn dắt rõ ràng và một hệ thống lore phức tạp. Bạn có thể chơi xuyên suốt game mà hầu như không biết điều gì đang diễn ra, nhưng bạn vẫn sẽ cảm thấy gắn bó với Hornet, và tất nhiên, với Sherma, nhân vật tuyệt vời nhất.
Nếu bạn đào sâu hơn một chút, tương tác với thế giới, và đọc qua những đoạn mô tả nhỏ (flavor text) trên nhật ký kẻ thù, bạn sẽ thấy một thế giới hoàn chỉnh được xây dựng ngay dưới chân bạn. Mỗi loài đều có một mục đích, mỗi xã hội có một lịch sử đồ sộ, và mỗi khu vực đều được tạo ra một cách có chủ đích để cảm thấy chân thực.
Hình ảnh Pentinent Eight, một nhân vật ẩn chứa lore sâu sắc trong thế giới Hollow Knight Silksong
Đây là một cấp độ xuất sắc mà bạn không thường thấy từ các tựa game indie – và cả các tựa game nói chung. Tôi có thể dành hàng giờ để đọc về lore của Hollow Knight, phân tích dòng thời gian phức tạp của xã hội Weaver, và khám phá mức độ sâu sắc của những ý nghĩa tôn giáo trong Citadel.
Tôi yêu thích câu chuyện này, và nó hoàn toàn xứng đáng được trải nghiệm, đó là lý do vì sao tôi dùng từ ngữ rất mơ hồ. Tôi thực sự khuyên bạn nên dành thời gian, đọc kỹ tất cả những đoạn hội thoại nhỏ mà bạn có thể bỏ qua. Tất cả đều vô cùng thú vị, và rõ ràng là hàng núi công sức đã được đổ vào từng từ ngữ.
Mảnh Ghép Cuối Cùng: Giá Trị Thực Sự Của Silksong
Hollow Knight: Silksong có lẽ là chuyến tàu lượn siêu tốc tuyệt vời nhất mà tôi từng trải qua. Đôi khi, nó là tựa game hay nhất mà tôi từng chơi, và những lúc khác, nó giống như việc đối mặt với Bilewater – khiến tôi phải cân nhắc thực hiện một số hành động pháp lý vì cảm thấy đó là phi đạo đức và tôi cần được bồi thường vì đã phải chịu đựng nó.
Điều này vô cùng khó chịu đối với tôi, vì đây chắc chắn sẽ là điểm số hoàn hảo đầu tiên của tôi cho một trò chơi trong suốt hai mươi giờ đầu. Họ đã làm lại mọi thứ tôi không thích ở bản gốc, tạo ra một thứ tốt hơn, tạo ra một nhân vật tôi yêu thích khi điều khiển, và có một hành trình leo núi đã trở thành một trong những phân đoạn yêu thích nhất của tôi trong bất kỳ Metroidvania nào cho đến nay.
Tuy nhiên, tôi sẽ nói dối nếu nói rằng game luôn công bằng 100%. Có rất nhiều thử thách được thiết kế cực kỳ tốt, nhưng cũng có những đoạn đường quay lại từ các bench mất vài phút chơi lặp đi lặp lại một cách khó tin, kẻ thù có thể tóm lấy bạn và “nuốt chửng” toàn bộ thanh máu chỉ trong vài giây, và một lần nữa, Bilewater.
Hornet trong một phân cảnh cắt cảnh cận mặt, thể hiện chi tiết đồ họa nhân vật trong Hollow Knight Silksong
Nó là một tựa game không khoan nhượng, và mặc dù tôi yêu thích điều đó, nó cũng có giới hạn. Đỉnh cao của niềm vui sẽ đưa trò chơi này vượt lên trên cả những trò chơi yêu thích nhất mọi thời đại của tôi, nhưng khi game quyết định phô bày “bộ mặt thật”, nó trở nên chết chóc. Tôi yêu Silksong nhiều như tôi sợ nó, và tôi hiểu tại sao điều đó có thể khiến một số người nản lòng.
Tuy nhiên, nếu bạn chào đón thử thách, Silksong dễ dàng là trò chơi hay nhất năm 2025, và năm đó thậm chí còn chưa kết thúc. Tôi khuyên bạn nên chơi từ từ, điều chỉnh nhịp độ, đứng dậy, ra ngoài hít thở không khí trong lành, và đừng để bản thân bị căng thẳng. Tựa game này là một kiệt tác, và có thể khó để tiếp nhận tất cả cùng một lúc.
Ngay cả sau 30 giờ chơi và đánh bại boss cuối cùng, tôi vẫn cảm thấy mình chỉ mới “gãi nhẹ” bề mặt của thế giới này. Nó khiến tôi vô cùng háo hức muốn quay lại và tìm kiếm nhiều thứ hơn, và tôi yêu nó vì điều đó. Đó là một trò chơi dễ dàng để yêu thích, nhưng nếu bạn không sẵn sàng đón nhận thử thách, thì đó là một trò chơi rất khó để giới thiệu.
Ưu điểm & Nhược điểm:
- Ưu điểm:
- Thiết kế thế giới và khám phá hoàn hảo.
- Hệ thống chiến đấu đòi hỏi kỹ năng và mang lại cảm giác thỏa mãn tột độ.
- Chuyển động cực kỳ mượt mà, nhiều cải tiến vượt trội so với bản gốc.
- Nhược điểm:
- Độ khó đôi khi đi chệch khỏi sự công bằng, gây ức chế.
- Đường cong học hỏi lớn, đặc biệt với người chơi chưa từng trải nghiệm Hollow Knight.
- Không khoan nhượng, vị trí bench thưa thớt dẫn đến những đoạn gameplay lặp lại nhàm chán.
Tóm tắt điểm số và thông tin cốt lõi của đánh giá Hollow Knight Silksong trên tingame365.net
Thông tin chi tiết:
- Điểm đánh giá: 9 / 10
- Được đánh giá trên: PC
- Thể loại: Metroidvania, Hành động, Phiêu lưu, Soulslike
- Hệ máy: PlayStation, Xbox, Nintendo Switch, PC
- Điểm trung bình từ chuyên gia (OpenCritic): 92/100
- Tỷ lệ giới thiệu từ chuyên gia: 96%
- Ngày phát hành: 4 tháng 9, 2025
- ESRB: E10+ Dành cho mọi lứa tuổi từ 10+ trở lên // Bạo lực giả tưởng, Máu nhẹ
- Nhà phát triển: Team Cherry
- Nhà phát hành: Team Cherry
- Engine: Unity
- Franchise: Hollow Knight
- Số người chơi: Chơi đơn
Bạn đã sẵn sàng để thử sức với vũ điệu sinh tử này và khám phá những bí ẩn sâu thẳm của Pharloom chưa? Hãy chia sẻ cảm nhận và build nhân vật yêu thích của bạn ở phần bình luận bên dưới!
